舞姬 封面

舞姬

评分 4.3
字数
9.6万字
章节数
10
ISBN
9787573605726

标签

内容简介

《舞姬》是以舞蹈家波子和她丈夫矢木、女儿舞蹈演员品子和儿子高男这个家庭为主线开始的。舞蹈家波子嫁给矢木后,渐渐离开了舞台,转为教育工作。后来日本战败,波子不得不变卖家当来维持家庭的生计。波子在一次观赏演出中意外遇见了少时的恋人竹原,并与竹原迸发出爱的火花。

编辑推荐

《舞姬》是川端康成创作后期的一部重要作品,发表于1950-1951年间。这部小说并非如其书名般轻盈浪漫,而是承载着川端文学中一贯的沉重宿命感与对美的极致追求。故事以芭蕾舞者波子和她的家庭为中心展开,细腻描绘了战后日本社会背景下,个体在艺术追求,家庭责任,情感纠葛与时代变迁中的挣扎与彷徨。川端以其标志性的"新感觉派"笔法,捕捉人物幽微的心理波动与瞬间的感官印象,将舞蹈的动态之美与人物内心的寂寥静止形成鲜明对照,构建出一种凄美而脆弱的艺术世界。

本书的文学价值在于其深刻的内省性。川端康成并未止步于讲述一个关于舞者的故事,而是借此探讨了艺术与生活,传统与现代,记忆与现实之间永恒的矛盾。波子对舞蹈的执着,既是对美的献祭,也是一种逃离现实的方式;而她的丈夫,情人,女儿各自的人生轨迹,则像一面面镜子,折射出战后日本知识分子普遍的精神困境。小说中弥漫着一种"物哀"之美,对逝去之物的哀悼与对即将消逝之美的预感贯穿始终,这正是川端美学的核心。

对于现代读者而言,《舞姬》的阅读体验如同一场缓慢而深刻的凝视。它不适合追求快节奏情节的读者,却能给予那些愿意沉静下来,品味文字质感,感受情绪暗流的人以丰厚的回报。它让我们思考:一个人究竟能为心中的"美"付出多少代价?在现实的泥沼中,艺术的纯粹性又该如何存续?

适合谁读

适合

  • 对日本文学,特别是川端康成作品有浓厚兴趣的深度阅读者。
  • 喜欢探究人物复杂内心世界与情感纠葛的读者。
  • 对战后日本社会文化转型期背景感兴趣的文学研究者或爱好者。
  • 能欣赏缓慢叙事节奏,注重氛围营造与感官描写的审美型读者。

不适合

  • 期望阅读一个情节紧凑,冲突强烈故事的读者。
  • 对日本文学特有的物哀美学与含蓄表达感到隔阂的读者。

阅读建议

  1. 建议在相对安静,不受打扰的环境下阅读,以便沉浸于小说细腻的氛围之中。
  2. 可以结合川端康成的生平与其他代表作(如《雪国》《古都》)进行对比阅读,理解其美学的一贯性与演变。
  3. 关注文中关于舞蹈动作,自然景物与人物心理交织的描写,这是体会川端文学"感觉"的关键。

出版社简介

青岛出版社 中国 · 成立于 1987 年

青岛出版社成立于1987年,长期以教育、科技、少儿与生活类图书为主要出版方向,并持续推出古典文学与外国文学读物。库内827种图书体现出兼顾经典普及与青少年阅读的特色,既有《三国演义》《水浒传》《红楼梦》《西游记》等中国古典文学四大名著,也收录清少纳言《枕草子》、周作人相关作品及维克多·雨果《悲惨世界》等外国文学译本。该社还推出中小学语文新课标推荐阅读名著彩色插图版系列,以图文并茂的方式服务学生读者。常见分类涵盖古典文学、散文杂著、民间文学与外国文学,作者资源包括罗贯中、施耐庵、曹雪芹、高鹗、吴承恩、清少纳言、周作人与维克多·雨果等。公开资料有限,以上简介侧重库内图书所体现的出版方向。

目录

  1. 版权信息
  2. 译序
  3. 皇居护城河
  4. 母亲的孩子父亲的孩子
  5. 夜醒与觉醒
  6. 冬天的湖
  7. 爱的力量
  8. 山那边
  9. 佛界与魔界
  10. 深藏的往昔

常见问题

《舞姬》在川端康成的创作生涯中处于什么地位?
《舞姬》是川端康成战后创作的重要长篇小说,属于其创作成熟期至晚期的作品。相较于早期更富实验性的"新感觉派"风格,此作在保持细腻感官描写的同时,叙事更为绵密沉静,对人物心理与社会关系的刻画也更为深入,体现了其美学风格的沉淀与深化。
小说中的"芭蕾舞"仅仅是一个职业背景吗?
绝非如此。"芭蕾舞"在小说中是核心的象征符号。它代表着极致的,需要献身精神的纯粹艺术之美,是主人公波子对抗平庸现实,寻求自我价值的精神寄托。同时,舞蹈的短暂性与表演性,也隐喻了人生,爱情与美的虚幻与易逝,是理解小说主题的关键意象。
这个版本的《舞姬》有何特色?
青岛出版社出版的此版本,其ISBN 9787573605726对应的版本,通常注重译文的准确性与文学性,力求传达川端康成原文的韵味。版本可能附有导读或解读,有助于读者理解作品背景与内涵。具体特色需参考该版本的前言,后记或出版社官方介绍。

读者评论

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作者简介

川端康成 作者 · 日本 · 1899–1972

川端康成(1899—1972),日本小说家,新感觉派代表作家,生于大阪。他一生创作丰富,本站收录其作品一百四十七种,涵盖散文杂著与外国文学等分类。代表作包括《伊豆的舞女》《雪国》《千只鹤》《古都》等,其中《雪国》有多种版本与译本行世,足见其流传之广。川端康成的写作以细腻笔触见长,善于在人物情感与自然景物的交织中表现日本人的精神特质,并常流露出对生死无常之美的体悟。1968年,他获诺贝尔文学奖,成为日本文学走向世界的重要标志;1972年去世。除小说外,他的散文杂著亦值得关注。

侯为 作者

侯为是一位中文图书资料中署名明确的译者与作者,其独立生平信息目前公开资料有限,国籍、生卒年与教育背景均未见可靠记载。从库内收录的十三种作品看,他的工作主要围绕日本文学的译介展开,代表译作包括山崎丰子的《白色巨塔》与“剖析现实黑暗三部曲”、川端康成的《雪国》《名人》《千鹤》《舞姬》,以及《邪宗门·竹林中》《才能》等。这些作品多属外国文学与社会小说范畴,兼及散文杂著,题材涉及医疗体制、新闻伦理、家族命运与人性幽微,显示出其对长篇叙事与社会批判型文本的持续关注。其译文以贴近原作、保留原作叙述节奏见长,为中文读者了解近现代日本小说提供了较为完整的读本。

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