天授之子 封面

天授之子

评分 4.1
字数
12.8万字
章节数
18
ISBN
9787532780266

标签

内容简介

《天授之子》为川端康成的自传体小说集,收录《故园》、《东海道》、《感伤之塔》、《天授之子》四篇小品。川端康成从两岁到十四岁期间,父母、姐姐、祖父母相继去世,他一生中萦绕着“天涯孤儿”的情节。《故园》中,以迎接养女为契机,作者回顾了自己孤独的少年时期;《东海道》则缅怀故人的上京之旅,探讨艺术与永恒的关系;《天授之子》中,描写与养女之间的父女之情,记述了战后日本笔会的活动……《天授之子》是窥探川端康成灵魂深处的珍贵作品。

编辑推荐

《天授之子》是川端康成创作生涯中一部承前启后的重要作品,也是他荣获诺贝尔文学奖后出版的首部小说集。这部作品收录了《天授之子》《地狱》《石榴》等五个短篇,创作时间跨越1948年至1950年,正值日本战后重建时期。相较于川端早期《伊豆的舞女》的青春感伤与《雪国》的唯美虚无,《天授之子》的文本更显凝练、内省,呈现出作家在获得世界性声誉后,对自身文学道路的重新审视与对创作本质的深层叩问。

书名篇《天授之子》以一位天才画家的故事为外壳,实则探讨了艺术创作中天赋与磨砺、灵感与苦修之间的永恒张力。川端以他一贯的细腻笔触,描绘了艺术家在世俗成功与内心纯粹之间的挣扎,这未尝不是作家自身的写照。其余各篇则延续了川端对命运无常、生死轮回、人性幽微的持续关注,但叙事节奏更为紧凑,象征意味更加浓重。

本书的阅读价值在于,它为我们提供了一个观察川端康成文学世界演变的独特切片。读者不仅能领略到其标志性的物哀美学与纤细感受力,更能感受到一种步入成熟期后更为沉静、深邃,甚至带有一丝神秘主义倾向的哲思。对于理解川端如何将日本传统美学与战后现代人的精神困境相结合,本书是关键的一环。

适合谁读

适合

  • 希望深入理解川端康成文学世界演变历程的读者
  • 对日本战后文学与社会心理关联感兴趣的研习者
  • 欣赏凝练、内省、富有象征意味短篇小说的文学爱好者
  • 试图从创作角度思考天赋、技艺与命运关系的艺术从业者

不适合

  • 期待《伊豆的舞女》式明朗青春叙事的读者
  • 寻求轻松娱乐或强情节驱动的通俗小说读者

阅读建议

  1. 建议将本书与川端早期的《伊豆的舞女》及鼎盛期的《雪国》《古都》对照阅读,以体会其风格的流变
  2. 阅读时可留意文中反复出现的自然意象(如石榴、火焰),思考其在川端美学体系中的象征意义
  3. 不妨暂时搁置对情节的过度追寻,沉浸于川端所营造的独特情绪氛围与语言节奏中

出版社简介

上海译文出版社 中国 · 成立于 1978 年

上海译文出版社是中国一家以翻译出版为主要方向的出版社,出版物涵盖外国文学、世界名著与经典作品,兼及社会文化、民间文学和古代诗词等领域。库内收录图书2618种,代表图书有《莫失莫忘》《悲惨世界(全2册)》《堂吉诃德(插图珍藏本)》《莫里哀喜剧全集(全4册)》《卡夫卡小说全集(全3册)》《陀思妥耶夫斯基作品集(套装共9册)》《理与人》《俄狄浦斯王(译文经典)》等。作者资源包括石黑一雄、雨果、塞万提斯、莫里哀等外国作家,以及郑克鲁、孙家孟、李健吾、张坤等译者。该社拥有“译文名著精选”“译文纪实”等品牌,注重外国文学与人文社科译著,并出版双语词典与外语教育用书;公开资料有限,以上依据库内图书信息整理。

目录

  1. 版权信息
  2. 故园
  3. 一
  4. 二
  5. 三
  6. 四
  7. 五
  8. 六
  9. 七
  10. 八
  11. 九
  12. 十
  13. 东海道
  14. 燕子
  15. 感伤之塔
  16. 天授之子
  17. 天授之子
  18. 水晶球

常见问题

《天授之子》在川端康成的创作序列中处于什么位置?
本书是川端康成于1968年获得诺贝尔文学奖后出版的第一部作品集,收录的短篇创作于1948至1950年间,属于其创作中后期,风格从早期的青春感伤转向更为内省、凝练与象征化,是其文学探索进入新阶段的重要标志。
本书与川端康成的其他代表作(如《雪国》)有何不同?
相较于《雪国》长篇铺陈的唯美与虚无感,《天授之子》中的短篇结构更为精巧,哲思密度更高,主题更集中于对艺术创作本质、命运与内心世界的探讨,整体氛围更为沉静、内敛,甚至带有一定的神秘色彩。
非文学专业读者阅读本书可能会有困难吗?
川端康成的文字以细腻的感受性和独特的日本美学见长,而非依赖复杂的情节。只要读者有耐心品味细节、感受氛围,并对其探讨的生命与艺术主题有一定兴趣,就能从中获得审美与思辨的愉悦。本书的短篇形式也降低了阅读门槛。

读者评论

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作者简介

川端康成 作者 · 日本 · 1899–1972

川端康成(1899—1972),日本小说家,新感觉派代表作家,生于大阪。他一生创作丰富,本站收录其作品一百四十七种,涵盖散文杂著与外国文学等分类。代表作包括《伊豆的舞女》《雪国》《千只鹤》《古都》等,其中《雪国》有多种版本与译本行世,足见其流传之广。川端康成的写作以细腻笔触见长,善于在人物情感与自然景物的交织中表现日本人的精神特质,并常流露出对生死无常之美的体悟。1968年,他获诺贝尔文学奖,成为日本文学走向世界的重要标志;1972年去世。除小说外,他的散文杂著亦值得关注。

李正伦 作者

李正伦是一位公开资料相当有限的中文图书作者,目前可查的库内信息仅有其代表作《天授之子》一种,该书被归入外国文学类别。关于他的国籍、生卒年、教育背景与生平经历,均未见明确记载,因此难以勾勒其完整创作面貌。就现有线索而言,《天授之子》是理解这位作者的主要入口:作品跨入外国文学领域,说明其写作可能涉及异域题材、译介或跨文化书写,而“天授之子”这一书名本身带有宿命与天赋的意味,或暗示作品关注身世、命运与个人成长等主题。由于资料有限,本书的具体内容、写作风格与读者反响尚待进一步查证,读者不妨把它作为认识李正伦的起点,在阅读中体会其叙事取向与文学趣味。

康林 作者

康林是一位目前公开资料有限的作者,姓名见诸中文图书资料,代表作是长篇小说《天授之子》,在图书分类中通常归入外国文学。从现有信息看,其创作面貌尚不完整,生卒年、国籍与教育背景均未见明确记载,因此难以对其生平与创作历程作系统梳理。就已列出的作品而言,《天授之子》是理解康林写作的重要入口,读者可据此关注其题材选择、叙事方式与语言风格。由于库内仅收录这一种作品,尚不足以判断其创作的整体走向,也不宜对其文学地位作过多推断。对研究者而言,康林目前更像一位有待进一步发掘的作者,其作品的实际影响仍需结合更多公开材料加以考察。

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