元代戏曲（全2册）

俞为民 / 李建军中华书局 · 中国2022年7月

4.0

字数: 82.1万字
章节数: 293

信息有误查询本书

内容简介

本套装包括《宋元南戏传播考论》《雅俗际会：宋代话本与文言小说共生关系研究》共2册。

《宋元南戏传播考论》本书对宋元南戏的产生与传播作了较系统的研究。全书分为三个部分：上篇为“南戏文本传播考论”，对南戏的一些经典剧目的文本在明清时期的传播与变异作了梳理和考论；二是“南戏舞台传播考论”，对南戏艺人的生态、演出场所以及南戏的脚色体制、舞台排场、舞台道具、语言与曲调等分别作了论述；三是“南戏在地方戏中的传播”，对南戏在京剧、川剧、湘剧、越剧、梨园戏等地方戏中的流传与改编作了探寻和考论。

《雅俗际会：宋代话本与文言小说共生关系研究》本书认为宋元话本存在着从口头文本到书面文本，从文言底本到白话底本，从简本式底本到繁本式底本，再到繁本式录本、底本录本混编本，最后到编创式话本的演进态势。

编辑推荐

这套两册书把“戏曲”从舞台欣赏拉回到文本与传播的历史现场，适合愿意慢读的读者。《宋元南戏传播考论》以传播为核心线索，分文本传播、舞台传播、地方戏传播三个层面展开：既追踪经典剧目在明清时期的文本变异，也考察艺人生态、演出场所、脚色体制、舞台排场与曲调语言，还梳理南戏在京剧、川剧、湘剧、越剧、梨园戏等地方戏中的流传与改编，呈现一个剧种如何在文本与舞台之间不断被改写。《雅俗际会》则聚焦宋代话本与文言小说的共生关系，讨论从口头文本到书面文本、从文言底本到白话底本、从简本到繁本再到编创式话本的演进态势，为理解白话叙事传统提供了细致的文本学视角。两册合观，一册偏剧种传播与舞台实践，一册偏小说文本的雅俗互动，共同勾勒宋元时期俗文学与戏曲生态的复杂面貌。阅读时宜备好笔记，随读随理人物、版本与剧种线索，不必追求速度。

适合谁读

适合

研究或学习中国古代戏曲与俗文学的师生
对宋元南戏、话本与文言小说关系感兴趣的读者
需要版本传播与舞台史料参考的戏曲从业者
喜欢细读文本演变、不惧学术密度的文史爱好者

不适合

只想看戏曲故事梗概或轻松鉴赏的读者
对版本考证与文本比对缺乏耐心的入门读者
期待当代戏曲演出评论或观剧指南的读者

阅读建议

先读《宋元南戏传播考论》上篇文本传播，再读舞台传播与地方戏传播，脉络更清楚。
读《雅俗际会》时随手列出话本与文言小说对应篇目，便于对照文本演进层次。
遇到剧目名称可先记下，读完后按京剧、川剧、梨园戏等线索回查，形成地方戏地图。
两册可分开读，但建议同一时期内集中读一册，避免文本传播与小说演进线索互相干扰。

出版社简介

中华书局中国 · 成立于 1912 年

中华书局是一家以古籍整理与学术出版见长的出版社，其出版方向集中于东方哲学、文化、经典作品、艺术与历史读物。库内收录图书532种，代表图书包括陈寿《三国志》、郭庆藩《庄子集释》、《中国文学四大名著》全4册，以及《秦汉魏晋篆隶字形表》等，涵盖史部典籍、诸子注释、古典小说与文字学工具书。代表作者有陈寿、郭庆藩、吴承恩、施耐庵、曹雪芹、罗贯中、徐无闻及汉语大字典字形组，体现出对传统文献与学术整理者资源的重视。出版特色在于依托原典与校注本，兼顾普及性经典阅读与专业性字形、文学研究。关于其更完整的出版体系，公开资料有限，此处仅就库内图书所体现的方向作简要说明。

版权信息
雅俗际会：宋代话本与文言小说共生关系研究
绪论视角的选择与框架的确定
一、研究视角的选择
二、小说概念的厘清
三、叙事术语的梳理
四、共生理论的借用
第一章共生语境：市民文化与士人文化的双向互动
第一节唐宋转型下的文化雅俗变迁
一、唐宋社会与文化范型的变革
二、士人阶层与雅俗格局的改变
三、士人文学与文言小说的嬗变
第二节市民文化与士人文化的共生
一、坊郭户单列与市民阶层兴起
二、市民文化与士人文化的异同
三、市民文学对士人文学的采借
四、士人文学对市民文学的借鉴
第二章共生脉络：志怪传奇与话本小说的起伏消长
第一节北宋前期：志怪传奇的低迷与话本小说的伏脉
一、志怪：“好奇尚怪”“借以劝戒”
二、传奇：“荟萃稗史”“篇末垂诫”
第二节北宋中后期：志怪传奇的繁盛与话本小说的初兴
一、北宋中期志怪传奇：由实入虚
二、北宋后期志怪传奇：由雅入俗
三、北宋中后期话本小说：粗朴简略
第三节南宋前中期：志怪传奇的俗化与话本小说的演进
一、南宋前期志怪传奇：叙写市井
二、南宋中期志怪传奇：聚焦细民
三、南宋前中期话本小说：满怀风月
第四节南宋后期：志怪传奇的衰落与话本小说的兴隆
一、南宋后期志怪传奇：话本气息
二、南宋后期话本小说：敷演有方
第三章共生单元：志怪传奇与士人叙事机理（上）
第一节两宋书目中“小说”观的嬗革与初熟
一、先宋小说观：小道之说与野史传说
二、《太平广记》：小说价值与载事特质的新认知
三、《崇文总目》与《新唐志》：志怪小说“出史入稗”
四、《晁志》与《陈录》：迁退谱录诗话与肃清小说畛域
五、《续编阙书目》与《通志·艺文略》：小说观的徘徊
六、结语：宋人“小说”观的嬗革与初熟
第二节宋人“稗说”观的演进趋向与学术价值
一、淑世之用：“助名教”与“广见闻”
二、资暇之趣：“本游戏”与“佐谈助”
三、虚实之性：“传信传疑”与“言不必信”
四、学术价值：从功能性文体论到娱乐性文体论
第三节宋人“传奇”观的指称变迁与类型意识
一、洞察述异传记的小说本质
二、揭橥述异传记的艺术特质
三、“传奇”从说唱类型到小说文体
第四章共生单元：志怪传奇与士人叙事机理（下）
第一节叙事主题的伦理化与文本的道学气
一、“宋好劝惩”与“说部尚理”
二、“篇有垂诫”与“增其严冷”
第二节叙事观念的纪实化与文本的史传气
一、观念的纪实化：“宋人所记乃多有近实”
二、文本的史传气：“补正史之亡，裨掌故之阙”
第三节叙事手法的平直化与文本的简澹气
一、手法的平直化：“飞动之致，渺不可期”
二、文本的简澹气：“奇丽不足而朴雅有余”
第四节叙事趣味的世俗化与文本的市井气
一、市井商人的世俗形象
二、仙凡女子的世俗油彩
三、市井士人的世俗气息
第五章共生单元：话本小说与市井叙事机理（上）
第一节从俳优杂说到唐宋说话
一、“说一个好话”：从俳优杂说到说话艺术的初成
二、“光阴听话移”：唐代说话艺术的发展
三、“有说者纵横”：宋代说话艺术的繁荣
第二节 “各有门庭”：宋代说话的家数体制
一、北宋说话家数：讲史与小说
二、南宋说话四家：小说、说铁骑儿、说经、讲史
第六章共生单元：话本小说与市井叙事机理（下）
第一节从说话伎艺到话本小说
一、“话本”概念的多种阐释：底本、录本等
二、文本化的肇始：脚本式准话本
三、文本化的演进：录本式话本
四、文本化的嬗变：拟本式话本
第二节现存宋代话本分类考述
一、现存宋代讲史话本考述
二、现存宋代小说话本考述
三、现存宋代说经话本考述
第七章共生基础：士人与市井叙事的异质互补
第一节叙事话语（用何叙事）：浅俗文言与市井白话
一、文与白：简辞婉语与繁文直言
二、士人小说语体的由雅趋俗
三、市井小说语体的文白夹杂
第二节叙事行为（如何叙事）：精致叙事与质朴叙事
一、谋篇布局与叙事技法：精粗之异
二、程式运用与故事捏合：疏密之别
三、巧以成书与以物串事：文白之分
第三节叙事旨趣（为谁叙事）：士人志趣与细民俗趣
一、价值取向：士人黄粱梦与细民发迹梦
二、伦理意识：教重于乐与乐先于教
三、旨味追求：士人雅韵与市井俗趣
第四节人物形象（形塑何人）：士人理想与市井印象
一、情女形象对比：生死以之与成人之美
二、浪女形象对比：点到为止与津津乐道
三、贞女形象对比：节义追求与生存智慧
四、仙女形象对比：审美理想与情爱期待
五、娼女形象对比：风雅义妓与世故俗娼
第八章共生机制：士人与市井叙事的互动方式
第一节士人叙事对市井叙事手法的借鉴
一、“独白式”心理描写手法的借鉴
二、“葫芦格”故事结构方式的借鉴
第二节市井叙事对士人叙事营养的汲取
一、“传”“记”名篇方式的借用
二、士人叙事文本的借鉴和改编
三、“图个好听”与“道学心肠”
四、文备众体与采借精英文学
第三节市井叙事与士人叙事的回环转化——以李娃故事为例
一、市井叙事化为士人叙事：从《一枝花话》到《李娃传》
二、士人叙事复化为市井叙事：从《李娃传》到《郑元和记》
三、市井叙事再化为士人叙事：从《郑元和记》到《李亚仙记》
第九章共生形态：士人与市井叙事的互动征迹
第一节《青琐高议》中的世俗化传奇
一、里巷俗书：《青琐》的成书与流传
二、七言标目：《青琐》与市井说话
三、祅诡媱佚：审美趣味的世俗化
四、多乖雅驯：价值观念的世俗化
五、辞意鄙浅：艺术手法的世俗化
六、雅体俗情：世俗化传奇的特质
第二节《云斋广录》中的准世俗化传奇
一、“以资谈”：《云斋》的成书与流传
二、“纯乎诲淫”：《云斋》的艳异化趋向
三、“无所稽考”：《云斋》的世俗化叙事
四、准世俗化传奇：雅俗融汇新形态
第三节《绿窗新话》中的种本式类编
一、风月类编：《绿窗》的成书与性质
二、情色倾向：《绿窗》的选录与改编
三、“引倬底倬”之所须：《绿窗》与说话
第四节《醉翁谈录》中的话本化传奇
一、坊刻俗书：《醉翁谈录》的成书与性质
二、舌耕叙引：说话伎艺的纲领提挈
三、转雅成俗：辞章化传奇的改编
四、话本雏形：话本化传奇的特质
第五节《蓝桥记》《燕子楼》等传奇式话本
一、传奇式文本与话本化体制
二、话本化传奇到传奇式话本
第十章共生影响：士人、市民叙事互动与文学雅俗嬗变
第一节小说聚焦：“人物”到“故事”、“意蕴”到“趣味”
一、杂传体传奇与人物价值
二、杂记体传奇与故事价值
三、从聚焦人物到聚焦故事
第二节叙事观念：“淑世”到“资暇”、“慕史”到“幻化”
一、“游戏笔端”与娱乐功用的彰显
二、“言不必信”与虚实关系的新见
第三节雅俗格局：“雅化”到“俗化”、“中古”到“近世”
一、“小说史上的一大变迁”与迈向近世
二、市民文学的壮大与叙事文学的勃兴
三、雅俗际会与大、小传统的格局嬗变
结论文白共生与雅俗际会
一、文白共生的叙事语境
二、文白共生的双向机制
三、文白共生的典型形态
四、文白共生的演进脉络
五、文白共生的文学史价值
附录一：宋代小说的人物塑形与叙事伦理
附录二：宋代小说研究百年述评
上篇：宋代文言小说研究世纪回眸
一、文献整理与研究
二、分体分类研究
三、作家作品研究
四、文化和叙事研究
五、特质和价值研究
中篇：宋代话本小说研究百年述略
一、文献整理与研究
二、话本渊源研究
三、话本文体研究
四、话本叙事研究
五、文化蕴涵研究
六、话本价值研究
下篇：宋代小说整体研究百年印迹
一、宋代小说理论研究
二、宋代小说专题研究
三、文白雅俗关系研究
参考文献
后记
宋元南戏传播考论（精）
研究传统戏曲弘扬中华文化——“温州大学戏曲研究丛书”总序
前言
概论：南戏的产生和传播历程
一、南戏的产生
二、南戏在两宋的流传
三、南戏在元代的流传
四、南戏在明初的流传
上篇南戏文本传播考论
南戏文本传播的形态
一、南戏抄本
二、南戏坊刻本
三、南戏私家刻本
四、南戏单出选本
南戏《荆钗记》的传播与衍变
一、从元本《王十朋》到明本《荆钗记》的传播和衍变
二、明本《荆钗记》的传播演变之迹
三、《荆钗记》在余姚腔中的传播和衍变
四、明清戏曲折子戏选集收录的《荆钗记》
南戏《白兔记》的传播及其衍变
一、《白兔记》的版本存佚概况
二、从元传奇《刘智远》到明本《白兔记》的传播与衍变
三、从明本《白兔记》到明传奇《咬脐记》的衍变
四、明清戏曲选集中的《咬脐记》
南戏《拜月亭》的传播和衍变
一、从元传奇《拜月亭》到明本《拜月亭》的衍变
二、从世德堂本到汲古阁本等明本的衍变
三、明清戏曲选集中的《拜月亭》
南戏《金印记》的流传和变异
一、从宋元旧篇《苏秦传》到明传奇《冻苏秦》的流变
二、从《冻苏秦》到《金印记》的流变
三、从《冻苏秦》到《金印合纵记》的流变
南戏《千金记》的流传和衍变考论
一、从《淮阴记》到《千金记》的衍变
二、南戏《千金记》的版本概况
三、从富春堂本到继志斋本的衍变
四、从富春堂本到世德堂本的衍变
五、明清戏曲选本中的《千金记》散出
六、南戏《千金记》与元杂剧《追韩信》的关系考述
南戏《东窗事犯》的流传与衍变
一、从《秦桧东窗事犯》到《岳飞东窗事犯》的衍变
二、从《秦桧东窗事犯》到《精忠记》的衍变
三、昆曲折子戏《扫秦》《秦本》
《琵琶记》的传播及其衍变
一、陆钞本等古本对元传奇《蔡伯喈》的传承
二、时本《琵琶记》对元本的改动
三、《琵琶记》在徽池雅调中的传播与衍变
中篇南戏舞台传播考论
南戏艺人的生态及其演出场所
一、南戏艺人的身份特征
二、南戏艺人的生态
三、南戏艺人的演出场所
南戏剧本的舞台传播形态
南戏舞台传播的语言特征及其流变
南戏四大唱腔的流传和变异
一、海盐腔的产生与流传
二、余姚腔的产生与流传
三、弋阳腔的产生与流变
四、昆山腔的产生与流变
南戏的脚色体制
南戏的舞台排场
一、副末开场
二、南戏的场次安排
三、吊场
南戏的舞台道具与时空处理
南戏的曲调及其应用
一、南戏曲调的来源及其曲体特征
二、南戏曲调的类别和组合形式
三、南戏曲调的组合与剧情的配合
下篇南戏在地方戏中的传播
南戏《荆钗记》在川剧高腔中的流传和变异
一、萧兰君抄本《木荆钗》
二、王治安抄本《木荆钗》
三、赵循伯改编本《荆钗记》
四、川剧高腔《荆钗记》的艺术特色
京剧对南戏《荆钗记》的改编
京剧对南戏《白兔记》的改编
南戏《白兔记》在川剧中的流传和变异
一、川剧高腔《白兔记》故事情节的变异
二、川剧高腔《白兔记》人物形象的变异
三、川剧高腔《白兔记》的艺术特色
湘剧高腔《白兔记》考论
一、湘剧高腔《白兔记》的版本考源
二、湘剧高腔《白兔记》故事情节的变异
三、湘剧高腔《白兔记》的艺术特色
湘剧高腔《拜月记》对南戏原作的改编
京剧《拜月亭》对南戏原作的改编
“四大南戏”在梨园戏中的流传与变异
一、梨园戏《王十朋》的传播与变异
二、梨园戏《刘智远》的传播与变异
三、梨园戏《蒋世隆》的传播与变异
四、梨园戏《孙荣》的传播与变异
调腔本《琵琶记》考论
一、调腔本《琵琶记》的来源
二、调腔本《琵琶记》故事情节的改动
三、调腔本《琵琶记》的艺术特色
湘剧高腔《琵琶记》考论
一、湘剧高腔《琵琶记》的流变与版本形态
二、湘剧高腔《琵琶记》的来源
三、湘剧高腔《琵琶记》对南戏原作情节的改动
四、湘剧高腔《琵琶记》人物形象的改编
五、湘剧高腔《琵琶记》的艺术特色
川剧高腔《琵琶记》考论
一、川剧高腔《琵琶记》对南戏原作情节的改编
二、川剧本对南戏原作人物的改编
三、川剧高腔《琵琶记》的艺术特色
京剧传抄本《赵五娘》对《琵琶记》的改编
一、强化“三逼”与“三不从”的矛盾冲突
二、提升赵五娘的主角地位
三、京剧传抄本《赵五娘》的舞台特征
越剧《琵琶记》研究
一、越剧口述本《赵五娘》研究
二、江涛改编本越剧《琵琶记》研究
三、孙旭改编本《琵琶记》研究
四、严朴改编本《琵琶记》研究
参考文献

常见问题

这套书适合零基础读者吗？

不太适合完全零基础的读者。两册均以学术考论为主，涉及大量剧目、版本、脚色体制与文本比对，需要一定的古代戏曲和文言小说阅读经验。若有南戏或话本的基本了解，读起来会顺畅许多；否则建议先补一些戏曲史通论再进入。

两册之间是什么关系？

两册同属宋元俗文学与戏曲研究领域，但主题各有侧重：《宋元南戏传播考论》关注南戏文本、舞台与地方戏中的传播变异；《雅俗际会》关注宋代话本与文言小说的共生关系及文本演进。二者可以互参，但没有严格的先后顺序，可按兴趣选择先读哪一册。

书中会讨论具体剧目情节吗？

会涉及经典南戏剧目，但重点不在复述情节，而在考察这些剧目在明清时期的文本传播与变异，以及它们在地方戏中的流传与改编。读者若期待完整的故事梗概，可能会觉得不够满足；若关注一个剧目如何被不同时代、不同剧种改写，则正对胃口。

读之前需要准备什么工具书？

建议备一本中国戏曲史或宋元文学史通论，方便随时查对剧种、脚色和版本术语。读《雅俗际会》时可配合常见的话本选集或文言小说选本，对照具体篇目阅读。若对地方戏不熟悉，可先了解京剧、川剧、梨园戏的基本声腔与剧目背景。

读者评论

查询本书

本站为索引目录：「全网查询」由您发起、在您的浏览器中运行，所列入口均指向第三方站点，请自行判断可用性。

作者简介

俞为民作者

俞为民，公开资料有限，其著述多围绕中国古典戏曲与文学经典展开。库内收录其作品九种，包括《牡丹亭（插图本）》《西厢记（插图本）》《桃花扇（插图本）》《长生殿（插图本）》等插图本，以及《关汉卿剧作选》《明清传奇通论》《曲体研究》《宋元南戏传播考论（精）》等。这些作品涉及经典作品、文学鉴赏、历史读物、文化、民间文学等分类，显示出他在古代戏曲文本的整理、普及与研究方面的持续关注。其插图本偏重以图文配合的方式呈现名剧面貌，便于一般读者接近原著；研究类著作则涉及明清传奇、曲体与南戏传播等专题，体现出版本与传播并重的取向。

李建军作者

李建军是一位跨领域作者，公开资料有限，其名下库内作品多达9种，题材覆盖医学、农林牧业、民间文学、文学鉴赏、考试与艺术等门类。从代表作品看，他既参与《康复质控临床指南》《犬猫外科手术图解》等实用医学与兽医类书籍的编写，也涉足《元代戏曲（全2册）》《雅俗际会：宋代话本与文言小说共生关系研究》等古典文学与民间文学研究，另有《超越消极写作》一类文学鉴赏文字。其写作兼顾专业操作性与学术探讨，面向临床、教学与人文阅读等不同读者群体，显示出较强的知识整合与跨学科写作能力。