求知杂记 封面

求知杂记

评分 3.8
字数
22.3万字
章节数
46
ISBN
9787301240090

标签

内容简介

本书讨论了关于表演及表演教学的一些理论和实践方法,分析了世界上最具影响力的几种表演体系的特点及它们的差异,如斯坦尼斯拉夫斯基的演剧理论和布莱希特的戏剧理论等,既有理论性,又有实践性。其中还有作者自己的人生及表演经历,具有较强的理论参考和史料保存价值。

编辑推荐

梁伯龙教授将多年表演教学与舞台实践的经验熔于一炉,成就了这部兼具理论深度与现场感的杂记。书中对斯坦尼斯拉夫斯基体系与布莱希特戏剧理论的比较分析,并非停留在概念梳理层面,而是紧扣表演训练中的具体问题展开,使抽象理论落地为可操作的方法。尤为可贵的是,作者将个人人生与表演经历穿插其间,让学术论述多了一层亲历者的温度,也为中国表演教学的发展留下了一份鲜活的史料。全书语言平实,不炫术语,读来如听一位老教师娓娓道来,既有课堂的严谨,也有舞台的生动。对于想理解表演体系差异、或对表演教学法感兴趣的读者,这本书提供了一个从实践出发的观察视角。阅读时不妨放慢速度,在理论与案例之间来回对照,更能体会作者夹叙夹议的用心。

适合谁读

适合

  • 表演专业学生,需要系统了解各表演体系特点与差异
  • 戏剧影视教师,想借鉴表演教学的方法与案例
  • 话剧与影视从业者,希望从理论层面反观自身实践
  • 戏剧研究者,关注中国表演教学史与口述史料

不适合

  • 零基础且只想看明星八卦的普通娱乐读者
  • 期待纯理论体系教材、不要个人叙述的严肃学者
  • 对戏剧表演完全无兴趣、仅想消遣的读者

阅读建议

  1. 先读理论比较章节,再回头读作者个人经历部分,前后印证更易理解。
  2. 读到具体表演训练方法时,可结合自己看过的剧目或表演片段做对照思考。
  3. 每章读完后用几句话记录核心观点,积累成自己的表演体系笔记。
  4. 对不熟悉的戏剧理论家,可先跳过细节,抓住作者对其特点的概括即可。

出版社简介

北京大学出版社 中国 · 成立于 1979 年

北京大学出版社是一家综合性大学出版社,其出版方向涵盖古典文学、科学科普、社会文化、世界史、西方哲学与文化等领域。库内收录图书6031种,代表性图书包括《红楼梦》《狭义与广义相对论浅说(第15版)(附爱因斯坦关于统一场论及其他经典论文)》《几何原本》《圆锥曲线论》《东晋门阀政治》《神话哲学(上卷)》《神话哲学(下卷)》《海陆的起源》等。代表作者有曹雪芹、周汝昌、爱因斯坦、欧几里得、阿波罗尼奥斯、田余庆、谢林、先刚等。该社在古典文学与西方哲学原典译介方面形成特色,兼及科学经典与社会文化研究。因公开资料有限,此处仅依据库内图书呈现其出版方向,不作额外延伸。

目录

  1. 版权信息
  2. 序
  3. 感谢我的老师梁伯龙教授
  4. 谈表演
  5. 也谈从自我出发
  6. 贫困中的富有
  7. “演员是至高无上的”
  8. 别人哭的是泪 演员哭的是戏
  9. 关于表演流派的介绍
  10. 戏是演给老百姓看的
  11. 试论新时期的戏剧表演艺术
  12. 电影表演应该追求什么样的真实
  13. 永远难以忘怀的演员:费雯丽
  14. 画鬼容易画人难
  15. 赵丹老师给我的启示
  16. 流星与恒星
  17. 漫谈戏剧表演艺术
  18. 谈表演教学
  19. 表演的内外结合训练
  20. 浅谈演员创作素质的培养
  21. 教学综合改革与尖子人才培养
  22. 关于观察生活训练中一些问题的思考
  23. 音乐剧教学的初步尝试
  24. 《想变成人的猫》与音乐剧班的教学
  25. 浅利庆太先生与戏剧学院音乐剧教学
  26. 写在《谐语 〈西厢〉》演出之前
  27. 《谐语 〈西厢〉》及其他
  28. 关于《仲夏夜之梦》的导演阐述
  29. 写在《仲夏夜之梦》演出之前
  30. 关于“小说片断”教学
  31. 雪中送炭 为国分忧
  32. 谈自己
  33. 旧纸堆里引出的回忆
  34. 难忘的时光
  35. 我的北京人艺情结
  36. 谈演出
  37. 留在黄土高原上的一片深情
  38. 导演的话
  39. 戏小天地大 剧美人更美
  40. 杂谈
  41. 心血的结晶 探索的成果
  42. 有益的启示
  43. 宝贵的精神财富
  44. 欧洲三国游日记
  45. 阳朔之行
  46. 跋

常见问题

这本书适合没有表演基础的读者吗?
可以读,但需要调整预期。书中涉及斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特等体系的概念,零基础读者可能对部分术语感到陌生。建议先读作者个人经历和教学案例部分,再逐步进入理论比较章节,把重点放在理解不同表演思路的差异上,而不必强求记住所有术语。
书中比较了几种表演体系,重点是什么?
据简介,本书分析了世界上最具影响力的几种表演体系的特点及差异,重点涉及斯坦尼斯拉夫斯基的演剧理论和布莱希特的戏剧理论。作者并非做纯理论综述,而是结合表演与教学实践来谈,因此读者能看到体系差异如何体现在具体训练和舞台处理中。
这本书有史料价值吗?
有。简介明确指出书中包含作者自己的人生及表演经历,具有较强的史料保存价值。这些亲历叙述能为研究中国表演教学发展的人提供一手参考,但读者应将其视为个人视角的记述,而非系统性的编年史。

读者评论

查询本书

本站为索引目录:「全网查询」由您发起、在您的浏览器中运行,所列入口均指向第三方站点,请自行判断可用性。

作者简介

梁伯龙 作者

梁伯龙的公开资料十分有限,目前可确认的信息仅有其姓名与一部存世作品《求知杂记》。该书在图书分类中常被归入影视类,这一归类提示其内容或许涉及对影视领域相关问题的观察与记录,但具体论述范围与写作体例尚缺乏可靠的公开依据。从书名来看,“求知”二字透露出一种朴素的求知态度,而“杂记”则表明全书可能采用笔记式的松散结构,围绕作者感兴趣的话题展开随感与札记,而非体系化的理论专著。以此推断,梁伯龙的行文风格偏向平实随性,重视个人见闻与思考的即时记录。由于作者生平、身份背景及该书出版信息均无从查考,关于其写作风格与作品影响的判断只能停留在推测层面,有待更多资料出现后再作补充与修正。

同类高分