教琴日记 封面

教琴日记

评分 3.6
字数
12万字
章节数
67
ISBN
9787552310474

标签

内容简介

继我社已出版的《学琴日记》之后的延续产品《教琴日记》。当年的学琴少女许雪青已经成为了一名专业的钢琴教师,与《学琴日记》中的角色互换,内心又有何感受呢?作者用了十章道出了她在教学过程中的种种感受。

编辑推荐

《教琴日记》是上海音乐学院教授林华先生集数十年钢琴教学经验与艺术思考的结晶,远非一本简单的教学笔记。本书以日记体的形式,将深刻的音乐教育理念,生动的课堂实录与细腻的个人感悟融为一体,为读者打开了一扇通往钢琴艺术教育核心的窗户。林华教授的文字,既有学院派的严谨与深度,又充满了人文关怀的温度,他不仅谈论指法,触键,乐句处理等具体技术,更着力探讨如何启发学生的音乐感知,培养艺术品味,塑造独立人格。对于教育者而言,这是一本极具实操价值的参考书,书中大量真实的教学案例与反思,能有效帮助教师调整教学方法,理解学生心理。对于琴童家长,本书则是一本珍贵的指南,有助于他们跳出单纯追求考级与技术的误区,真正理解音乐教育的本质,学会如何成为孩子艺术之路上的合格陪伴者。即便是资深音乐爱好者,也能从书中对经典作品的精妙解读和艺术哲思中获得启迪。整体而言,这是一本超越了'术'的层面,直指音乐教育之'道'的诚意之作,其价值历久弥新。

适合谁读

适合

  • 从事钢琴教学的一线教师,尤其是希望提升教学艺术与理念的从业者
  • 琴童家长,特别是对如何支持孩子长期音乐学习感到困惑的家长
  • 音乐教育专业的学生或研究者,可作为重要的案例分析与理论参考
  • 有一定基础的钢琴学习者或资深音乐爱好者,希望深化对音乐理解和表达的认识

不适合

  • 寻求速成钢琴弹奏技巧或考级攻略的纯粹技术手册读者
  • 对音乐教育完全没有兴趣,仅想了解音乐家八卦或轶事的读者

阅读建议

  1. 建议按日记顺序阅读,同时结合自身教学或学琴经历进行对照与思考
  2. 可重点阅读书中关于具体作品(如巴赫,莫扎特作品)的教学讨论段落,体会作者的音乐处理逻辑
  3. 阅读时不妨做些笔记,记录下引发共鸣或疑问的观点,这些往往是个人教学或学习突破的关键点

出版社简介

上海音乐出版社 中国 · 成立于 1956 年

上海音乐出版社以音乐、舞蹈类图书及教材为出版方向,在钢琴文献与音乐典籍领域形成品牌特色。库内图书约592种,常见分类涉及影视与理论。代表图书包括“诺顿音乐断代史丛书”系列,如《二十世纪音乐》《浪漫音乐》《古典音乐》《巴洛克音乐》,以及《法因伯格论钢琴演奏艺术》《欧洲音乐史话》《贝多芬的交响曲:一种艺术愿景》等。作者资源有菲利普·唐斯、列昂·普兰廷加、罗伯特·摩根、理查德·霍平,以及刘丹霓、陈鸿铎、甘芳萌、梁晴等译者与学者。该社注重引进西方音乐学术著作并兼顾本土音乐史论写作,形成以断代史、风格史与演奏艺术为核心的出版面貌;其他方向公开资料有限。

目录

  1. 版权信息
  2. 前言
  3. 第一篇 课堂角色
  4. 第一章 教师心理素质
  5. 教师类型
  6. 职业智慧
  7. 为人师表
  8. 自尊勇气
  9. 敬业情感
  10. 第二章 学生入选条件
  11. 音乐素质
  12. 心理能力
  13. 人格特质
  14. 狂热爱乐
  15. 意志控制
  16. 第二篇 教学宗旨
  17. 第三章 塑造健全人格
  18. 三重身份
  19. 自由灵魂
  20. 尊严优雅
  21. 献身艺术
  22. 审美个性
  23. 第四章 文本诠释能力
  24. 符号概说
  25. “解释”原理
  26. 破解隐喻
  27. 文化底蕴
  28. 诗意悟性
  29. 第三篇 施教大计
  30. 第五章 提升听觉认知
  31. 辨析表象
  32. 自我评鉴
  33. 追踪意象
  34. 强化记忆
  35. 内心听觉
  36. 第六章 发展音乐思维
  37. 音乐思维
  38. 综合分析
  39. 技法品鉴
  40. 阅谱能力
  41. 即兴弹奏
  42. 第七章 多觉协调能力
  43. 动作思维
  44. 综合逻辑
  45. 音乐直觉
  46. 时空消解
  47. 节奏整合
  48. 第四篇 琴边授课
  49. 第八章 基本教学预科
  50. 认识钢琴
  51. 扫盲任务
  52. 自我知情
  53. 练习方法
  54. 示范讲解
  55. 第九章 诠释演绎作品
  56. 文本解读
  57. 诠释思维
  58. 演绎策略
  59. 表演风格
  60. 启示顿悟
  61. 第五篇 终身锤炼
  62. 第十章 独立成长之路
  63. 面向社会
  64. 授人以渔
  65. 改进教学
  66. 自我锤炼
  67. 附录 重要概念索引

常见问题

这本书适合完全不懂音乐的家长看吗?
适合。书中并非充斥专业术语,更多的是探讨教育理念,学习心理和艺术启蒙。家长可以从中获得如何营造家庭音乐氛围,如何与老师配合,如何正确鼓励孩子等非常实用的启发。
这本书和常见的钢琴教材有什么区别?
本质不同。教材侧重于系统性的曲目和技巧训练,是'教什么'。而本书侧重于'如何教'与'为何这样教',深入探讨教学过程中的互动,启发与心法,是方法论和哲学层面的思考。
书中的教学案例是否过时?
不会。虽然具体案例有其时代背景,但书中揭示的教育规律,审美原则和师生互动智慧是永恒的。音乐教育的核心是关于人的成长,这部分内容具有持久的参考价值。

微信读书相关

读者评论

查询本书

本站为索引目录:「全网查询」由您发起、在您的浏览器中运行,所列入口均指向第三方站点,请自行判断可用性。

作者简介

林华 作者 · 中国 · 1942

林华(1942—),上海音乐学院作曲系教授、博士生导师,作曲家、音乐理论家。1979年返校任教,曾任音乐研究所所长、出版社副社长。其著述涵盖作曲理论、音乐审美心理与钢琴教学等多个领域,著有《复调音乐教程》《音乐审美心理学教程》《音乐朝圣进阶》《我爱巴赫》等三十余种,其中《复调音乐教程》获文化部优秀教材一等奖。近年来,他的写作兴趣延伸至更广阔的题材,库内收录的作品既有《歌剧概论(修订版)》《音乐山海经:西方名曲趣谈》这类面向大众的音乐读物,也有《学琴日记》《钢琴复调入门》等教学之作,还涉及中药采制与炮制技术等医学内容。整体而言,他的文字兼顾学术性与可读性,善于把专业知识转化为平易的叙述。

同一作者

同类高分