古典音乐一本通
阿申长江文艺出版社2011年
评分 3.8- 字数
- 2万字
- 章节数
- 40
- ISBN
- 9787535449696
标签
艺术 音乐 古典音乐歌剧改革音乐史作曲家浪漫主义巴洛克时期维也纳古典入门读物内容简介
《古典音乐一本通》是资深古典音乐广播主持人、小提琴家阿申写的一本古典音乐入门读物。全书以时间为序,用轻松、幽默、时尚的笔法梳理西方音乐的发展脉络:从诞生于宗教仪式的早期音乐、格里高利圣咏与行吟诗人,讲到巴洛克时期的复调与巴赫、亨德尔、维瓦尔第;从贵族庇护制下的维也纳古典乐派,讲到海顿、莫扎特与贝多芬;再一路延伸到德国、北欧、东欧的浪漫主义,意大利与法国的浪漫主义,直至二十世纪的近现代音乐。书中专设歌剧一章,介绍从格鲁克歌剧改革到瓦格纳、罗西尼、威尔第等人的歌剧创作,也解释喜歌剧与谐歌剧的差别。除音乐史与作曲家故事,本书还普及乐器、乐队编制与指挥等音乐常识,并用大量图片和音乐术语解释降低阅读门槛;最后几章对一批经典作品进行分析,另有一章谈音乐会礼仪与音乐生活,书末附有常用音乐译名索引。整本书把“音乐之父”巴赫、“含着眼泪微笑”的莫扎特、“海顿老爹”、“疯人”舒曼等人的趣闻轶事与名曲佳作串在一起,让普通读者能在愉悦的阅读中建立对古典音乐的整体认识。编辑推荐
很多人的古典音乐启蒙,卡在“听不懂”这三个字上:唱片里的名字一长串,术语像密码,音乐会前还要先做功课。这本书的好处,是把门槛拆掉了。作者阿申是做过近五千小时古典音乐节目的电台 DJ,也是常年登台的小提琴家,既懂作品,也懂怎么把作品讲到普通听众心里去。全书按时间线串起从早期音乐、巴洛克、古典主义、浪漫主义到近现代的整体脉络,作曲家不再是课本上的黑白肖像:“含着眼泪微笑”的莫扎特、“海顿老爹”、“疯人”舒曼、“火车迷”德沃夏克,这些绰号背后是一段段可以下酒的故事,故事背后则是作品本身。书里还专门用一章讲歌剧,一章讲乐器和乐队,再用三章做作品赏析,最后落到音乐会礼仪与听乐生活,构成从“知道”到“会听”的完整路径。双色编排、插图丰富,术语随时解释,作为床头书随手翻十几页也不费力。适合当作第一本古典音乐书:读完它,再回头听那些熟得不能再熟的旋律,会听出新的层次。适合谁读
适合
- 对古典音乐有兴趣、但不知从哪入门的普通读者
- 常听音乐会或收藏唱片、想系统了解作品与人物的爱乐者
- 音乐、艺术类通识课的学生与教师
- 希望给孩子做音乐启蒙、自己先补课的家长
不适合
- 寻求深度曲式分析、和声学与版本考据的专业研究者
- 只想要权威乐谱或总谱资料的演奏者
阅读建议
- 先按章通读音乐史主线,再挑感兴趣的作曲家回头细读
- 读到提到的作品时,随手找录音听一遍,边听边读
- 把书末的音乐译名索引当作工具,遇到外文曲名随时查
- 读完作品赏析几章后,试着列一份自己的入门曲单
出版社简介
长江文艺出版社 中国 · 成立于 1955 年长江文艺出版社1955年成立于武汉,是湖北长江出版传媒集团旗下的文学出版社。公开资料有限,以下侧重库内图书所体现的出版方向。该社出版范围涵盖中国现当代文学、古典文学研究、外国文学译作及教育读物,库内收入陈寅恪《隋唐制度渊源略论稿 唐代政治史述论稿》《柳如是别传》、老舍《骆驼祥子》《四世同堂》、鲁迅杂文精选等经典作品,亦译介川端康成《雪国》等外国文学,并收录苏霍姆林斯基的教育著作。其出版特色在于兼顾文学经典与学术著述,注重版本整理与名家作品积累,作者资源横跨现代文学名家、史学大家与外国作家。
目录
- 第一章 使最优秀的人快乐——早期音乐
- 七大文艺之冠
- 格里高利赞美圣咏
- 行吟诗人
- 谁创造了中国音乐
- 从“民乐”到“华乐”
- 第二章 虔诚·笃信——巴洛克
- 什么是巴洛克
- 神奇的复调
- “音乐之父”巴赫
- “英国人”亨德尔
- 威尼斯与维瓦尔第
- 其他人物
- 第三章 贵族庇护制下的维也纳——古典时期
- 音乐之都维也纳
- 古典不古板
- “海顿老爹”
- 莫扎特“含着眼泪的微笑”
- “李尔王”贝多芬
- 俯瞰古典时期
- 第四章 北部的浪漫——德国、北欧、东欧的浪漫时期
- 未完成的“冬之旅”
- “疯人”舒曼
- “银行家的儿子”门德尔松
- 高贵的勃拉姆斯
- 不同的“施特劳斯”
- “五人团”与俄罗斯音乐
- 褒贬不一话“老柴”
- “火车迷”德沃夏克
- 其他作曲家
- 第五章 南部的浪漫——意、法的浪漫时期
- 意、法之争
- 乔治·桑的法式沙龙
- 与撒旦“结盟”的帕格尼尼
- 柏辽兹的《幻想交响曲》
- “民族音乐协会”
- 比才与《卡门》
- “印象派”克洛德·德彪西
- 拉威尔
- 第六章 “所有错误的音符都是正确的”——近现代音乐
常见问题
这本书适合完全没有音乐基础的人读吗?
适合。全书以故事和时代背景切入,书中配有大量图片,并在出现时解释音乐术语,不预设读者懂乐理或识谱,是定位明确的入门导读。书里讲中国音乐吗?
有涉及。第一章设有“谁创造了中国音乐”“从‘民乐’到‘华乐’”等内容,讨论中国音乐的源流与概念变迁,但全书主体仍是西方古典音乐。这本书和常见的音乐史教材有什么不同?
它不以年代、体裁做严密的知识罗列,而是用作曲家轶事和名曲串联历史,行文轻松、偏重可读性和欣赏引导,更像一位电台主持人的讲述。读完这本还需要读别的书吗?
可以作为起点。若想深入,可再找西方音乐史专著、作曲家传记或曲式分析类读物,并配合唱片聆听,形成“书+录音”的循环。本站为索引目录:「全网查询」由您发起、在您的浏览器中运行,所列入口均指向第三方站点,请自行判断可用性。
作者简介
阿申 作者阿申(英文名 Ashen),国籍与生卒年等个人信息在公开资料中尚无明确记载,目前可查到的库内信息较为有限。已知其创作领域集中于艺术与音乐,尤以古典音乐普及类写作为主。其代表作品《古典音乐一本通》属于面向普通读者的音乐入门读物,围绕古典音乐的基本知识、欣赏方法与相关文化背景展开,力求以清晰易懂的方式帮助读者建立对古典音乐的初步认识。从现有作品来看,阿申的写作偏向知识普及与引导入门,注重可读性与实用性,适合希望了解古典音乐的普通读者阅读。由于公开资料有限,关于其个人经历、创作全貌及具体影响,暂难以作出更详细的介绍,读者可结合其作品本身加以了解。